正在发声播客

主播：小玲 麒羽 客座主播：雁渡寒潭【公众号：雁渡寒潭之】 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：雁渡寒潭之 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽
在与麒导和小玲相识许久以后，终于在新年开启之际来到《正在发声》的录制现场。尽管在过去的四季交替中仍有大把的时间用来听新歌，但关于「这一年的十首歌」这样的话题仍不免弘大。我选择打开豆瓣，查实确认自己标记的那些发行于2025年的专辑、EP以及单曲，避免挂一漏万，最终形成了一份百分之百属于个人主观评价的推荐榜单，在回味那些歌的时候也同样会想起自己走过的日子。平淡是人生必然的主旋律，而音乐则能于平淡之中给予那份适宜的调剂。我这个老歌迷大概是从2020年开始大量接触新音乐。一方面是源于上一年从头至尾的职场PUA之后寻找出口，更重要的则是在20年世界改变人生逆转之后在许许多多新歌手的新专辑中发现了可以让自己于沮丧中得到慰藉的力量。又是一年过去，2025年的华语流行音乐依然没有「死去」，我听到与看到的依旧是「希望」。《正在发声》制作这样一期节目也正当其时。不仅可在经典中遥望岁月里的青春，同样会在新歌里寻回当下真实的自我。
一份年度总结通常以专辑进行评点会相对权威，但如果扩大至对于单曲的评价就更多了几分乐趣。尽量在客观的基础上有那么一点点自己的主观，说说那些人，听听那些歌——
「我要走啦」，旅行团乐队，收录于专辑《团体》。
《乐夏1》后不仅保持高产，同样从不缺乏品质。这是献给乐队二十岁生日的一封遗书，也同样是一封动人的情书。可以纳入未来个人葬礼时的备选曲目。
「一念之间-在水中」，齐豫&吴青峰，单曲。
发行自夏末秋初，唱响于「风采依旧」。幽婉的「在水中」与明亮的「在空中」足以纪念这一年的告别与残缺，也在无尽的诗意中缅怀屠颖老师。
「留佇咱的血內底」，郑宜农，收录于专辑《圆缺》。
在228上线的一曲以228为背景的挽歌。如果你曾追看那部《沉默的荣耀》，那同样建议去知晓隐蔽的历史。旧日伤痕，仍然留在/流在我们的血里面。
「念诵金刚经的女儿X」，罗思容，收录于专辑《女儿的九十九种蓝——听见零雨》。
以客语音乐闻名的女性歌者，使用国语演绎本土女作者零雨的现代诗《女儿》。直面的真实与苦难，何尝不是一部为女性而写就的赞诗。
「有趣」，单依纯，收录于专辑《纯妹妹》。
在《歌手2025》总决赛舞台出现的如此新歌虽未让小单同学摘下桂冠，但却证明了她的独一无二，在我看来她就是内地音综的T0级（另一人为龚琳娜）。让有趣的人继续去唱有趣的歌吧。
「别融化在空气里」，祁紫檀，收录于专辑《世界与孤独女王》。
敏感且强大的灵魂才能说出「孤独女王」四字，也才会在这首歌中呐喊着：我还在这里，生命不停息。
「每当变幻时」，林家谦，收录于专辑《Evergreen》。
在过去一年的最后一天解锁的隐藏曲目，非常适配于歌手声线，同时极致做到了向故人致敬。前两日看到访谈了解到这一版溯源自许冠英，这更是属于平民岁月的云淡风轻。
「奔跑」，范晓萱&100%乐团，收录于专辑《过客》。
由内而外的全面复古，足以证明出道三十年的小萱萱才永远配得上摇滚二字。在时代中选择奔跑的人不是过客，而是一生不变的赤子。
「错过」，陈小霞，收录于专辑《老翅膀》。
在新专中循环最多次的便是这首与老朋友李子恒合作的歌，却不免在北京分享会中再次错过。或许这就更彰显着这首歌的意义。错过方是常态，遗憾终为人生一种美。
「嗵嗵」，DOUDOU，单曲。
在有些地方无法听到，但会在更多地方唱得响亮。不乏艰辛，方觉喜悦，永远不下坠。请北河三听听歌迷的呼声吧，在2026年为DOUDOU发行一张可以被铭记的唱片。
这段年终总结也会有一曲Bonus Track。小玲推荐的是亚亚的「梦里花落知多少」，是为孟庭苇歌唱生涯三十五周年的纪念单曲。过去的一年充满艰辛，未知的明天仍会步履不停。这一年过去了，与音乐结缘的这段不醒的梦还要继续。「静待风停雨歇，我会等在原地」。

主播：雪莲 老鲁 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：麒羽
小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽
众所周知，雪莲在节目里多次提起过一个老大哥，他爱说：“我能为你做些什么？”像极了一个深不可测的霸总。我时常想，不是霸总，是不是就什么都做不了呢？
我想起很久以前在单位遇到的一个小孩儿，他站在电梯间的一个易拉宝旁，过来过去的大人都要看他一眼，他也很不自在，最开始迎着路人的目光，慢慢低下头，而后背过身，最终蹲下来，扣着手指头。他看上去只比我儿子大一点儿，作为公司的闲人我拿了瓶水蹲在了他旁边儿，一边儿劝他喝口水，一边儿打听他为什么在这儿。我讲了很多他才肯跟我说话，一开始就回答我的问题，直到我把几个易拉宝组成了一个城墙，把我们俩挡在角落里，对他说“我知道你有你的道理，我理解你”。他一下子跟我坐在地上，把早晨跟妈妈上班发生的所有事和对话一点不落的全说了出来，直到他妈在电梯间喊他名字，我们才从城堡里走出来，这时他已经没了满脸的无措，妈妈也消气了，他们向着一个不熟悉的办公区走了。过了很长时间，那个小孩儿带着他妈妈，还拿着几块巧克力找到我，他早晨闹脾气惹妈妈生气就是因为妈妈很急，做什么都很急，从不听他说话。他说要来谢谢我愿意听他说话。
他不知道，几十年前，我的爸爸妈妈也很忙，哥哥住在学校。我有好多话只能写在本子上，写了一页又一页，对着狗狗说，说了一遍又一遍。
穷则独善其身，达则兼济天下，2026才刚刚开始，就祝大家一切一切都好，记住被爱的温暖，再传递给别人。

主播：叶风 小玲 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风
小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽
2025年12月14日，一下午都在看某书画拍卖的预展，快离开时，拿出手机看时间，18：15，不幸也看到了“民歌之父”杨弦辞世的噩耗。三周前，刚刚在台北大巨蛋看过他的现场，我瞬间觉得这个世界极其不真实。
“民歌运动”，很大程度上是由杨弦来定义的。从他在1975年6月6日台北中山堂举办的那场“现代民谣创作演唱会”，到随后“洪建全教育文化基金会”出版的那张《中国现代民歌集》黑胶唱片，到他低调而传奇的个人经历，到中广流行网里的民歌二十，到DVD里的民歌三十，到终于亲临现场的民歌四十，到去不了的三场民歌五十，到终于去了的民歌五十大团圆，他始终在我的思想史深处。
杨弦在25岁时开启了这场音乐与文化运动，后来的五十年里，他都是低调而重要的存在，75岁时参与了民歌五十最重要的纪念活动，然后，平静地离开了这个世界。当我平静下来，我认同郑怡的感慨：“任务达成”。杨弦这一生，专为民歌而来，任务达成，平静落幕，走入历史深处。
民歌运动，是以杨弦为余光中诗作谱曲发端的，其中的《民歌手》，几乎成了每隔十年的民歌纪念演出的主题曲，《回旋曲》，则是齐豫殷正洋这样的天籁美声的保留曲目。这样的发端，影响了整个民歌运动的文学深度与思想高度。于是，稍早的台湾现代诗运动，以及五四以来的白话诗，乃至唐诗宋词，都成为民歌的养分。这样的文学传统，沾溉了整个八九十年代中文流行音乐的黄金时代。
11月20日晚上，我去看望年近百岁的蓝星诗人向明先生，聊他的挚友周梦蝶与余光中，聊陈庭诗与朱西宁，聊洛夫与杨牧，还有钟鼎文、纪弦与覃子豪。我穿梭于历史与现实，清晰与漫漶，温情与苍凉。
11月22日中午，去大巨蛋看民歌五十之前，我在明星咖啡二楼，周梦蝶先生昔日的座位，与周公的研究者，边吃边聊周公的点点滴滴。六七十年代，明星咖啡骑楼下，周公的书摊，是台北地标性的文化风景。而当时他完全消费不起的店内，则是众多诗人作家的荟聚之地。我穿过楼梯，如同穿过苍茫的岁月。
路过西门町时，总会想起余光中的《五陵少年》：“我的血系中有一条黄河的支流。”进而想起他的名言：“蓝墨水的上游是汨罗江”。比拟水系，音乐与文学的脉络与流域，更为动人。李皖老师的旧作《民谣流域》，也在近三十年后，增订出版。
2025这一年，对我来说，最最重要的，当然是民歌五十。出行前，在蔡琴的北京演唱会上，听她现场讲述与杨弦作曲的《渡口》的缘分。这是我学生时代的挚爱：
让我与你握别
再轻轻抽出我的手
直到思念从此生根
华年从此停顿
热泪在心中汇成河流
热泪在心中汇成河流
让我与你握别
再轻轻抽出我的手
是那样万般无奈的凝视
渡口旁找不到
一朵相送的花
就把祝福别在襟上吧
而明日明日又隔天涯
当时所能理解的“握别”与“万般无奈的凝视”，不过毕业的别离而已。三十年后，见惯了人生众多遽然的不告而别，送别杨弦，也送别民歌五十，《渡口》本身就是一朵相送的花，也是别在襟上的祝福，纵然明日又隔天涯。
蔡琴在演唱会上唱了《渡口》，而她的好友齐豫，演唱会上却不会唱我最爱的《海棠纹身》。民歌于我，就是那枚“海棠纹身”，“究竟是外伤还是内伤，再也分不清，再也分不清”！

主播：雪莲 老鲁 阿静 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：麒羽
小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽
众所周知，我们的节目文案都是老鲁和叶风来创作，但这期不是……
因为他们两个笔走龙蛇惊风雨，文思泉涌动星辰，有时候文案的精彩超过了节目。一个学贯五车犹嫌浅，思接千秋更觉宽；另一个以小窥大用真心，见微知著显真情。可算到了200期，假借让二位文胆休沐，实则我篡班夺权在这一亩三分地撒泼打滚一番，各位，擎好呗您得。
众所周知，第199期节目之后应该是第200期节目，但这期不是……
因为我们把真正的200期节目封印在了一盒磁带中，正反两面各30分钟，A面是“一千零一曲”，B面是“一千零一夜”，专门为可以收到这份礼物的听友们特别录制的。大费周章的制作这盒可能你很难听到的磁带，这是一种仪式也是一份约定，我们约定不让其中的内容被其他人听到，我们约定这盒磁带你会一直珍藏，我们约定200期只是我们的开始。
一盒磁带+一把折扇+一个冰箱贴+一张贴纸+一块茶巾+一个口罩包=200期特别礼包
这一套99元，真心的成本价，只做了50套，但凡有个售后需要重寄的，我们就赔本了。没有好友相赠款，没有友台情谊款，甚至没有主播自留款，只有50套，限量。
如何购买？请到海鲜市场搜索：阿布真理。（记得选择“用户”再搜索）
200期了，感谢所有听友们的支持，感谢所有主播们的相守，更感谢这奇妙的缘分，我真的，真的爱你们！

主播：海涛【歌颂如风】叶风麒羽 剪辑制作：麒羽封面设计：麒羽 文案：叶风
小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽
没想到小虎队这两期节目隔了一个月，而文案隔的时间更长。因为19号要去宝岛，节目需要提前上传，文案也提前了。宝岛之行刚结束，落地香港之时，又发生了大埔火灾，举世同悲，于是插播了一期特别节目，为同胞祈福。紧接着，是带着现场温度的一期民歌五十的节目。再接着一期“一千零一夜”，于是，小虎队这上下两集就隔了一个月。
写文案的时间上，隔了一个多月，心境上，则更是长得多。一来，宝岛之行，行程本就是高度压缩的；二来，这段时间里，又经历了一些事。
这次大巨蛋的“民歌五十大团圆”，由昔日的飞碟唱片老板吴楚楚牵头主办，台前幕后的名单里，像是陈大力、陈秀男、陈乐融、丁晓雯、金智娟、潘越云、陶晶莹，都会让人想起飞碟唱片的鼎盛时代，那也正是小虎队的时代。特别是我两点多刚到大巨蛋时，跟陶子擦肩而过，我还以为她是来主持的。三点钟，演唱会正式开始。半小时后，陶子唱了张雨生的《天天想你》，竭力模仿雨生，向他致敬。听着这样带感的歌声，看着超大屏幕上雨生的各种图片，更有一种穿越回飞碟时代的强烈感觉。
11月22号的下午与晚上，就这样尽情享受民歌五十大团圆的狂欢，又有一种类似“滚石三十”的飞碟纪念演唱会之感。离开台北前，金智娟娃姐请我们吃饭，聊到演唱会的“飞碟感”，是她用类似“滚石三十”这样表述的，真是精准。娃姐作为纵贯飞碟与滚石的重要歌手，当然有她深刻的体察。临别时，麒导说起我们这次行程的一大遗憾，是没能悄悄地去滚石看一看，娃姐笑着说：“干嘛悄悄地呀？我带你们去啊！”
一天后的台中，有幸跟钮大可老师喝酒聊天，更有幸在大可老师的逐一讲解下，抢先聆听他的新专辑。其实，大可老师也在前一天民歌五十的现场，开场前还跟我联系，可惜因为大巨蛋太大，相隔太远，不便见面，就约了次日台中再见。再次见到大可老师，我的内心充满了感动，既有一种久别重逢的喜悦与感慨，也有一种岁月不饶人的伤感，可是看到他在音乐里焕发出来的那种惊人的活力与通透，又深为震撼。我久久握着大可老师的手，请他千万保重身体，像是面对慈父，也像是面对一位老友。当麒导拿出在台北淘到的《男孩不哭》专辑磁带，请制作人大可老师签名时，看着大可老师郑重地签名，我们都感到一种漫步光阴般的恍惚，但心里都是暖暖的。而这签名版的专辑磁带，也是麒导送给海涛的礼物。
跟大可老师聊到24号凌晨两点多，才依依不舍地告别。一大早，麒导就带着疲惫与向往，飞往澎湖，继续寻访雨生的遗迹。前一天下午，他刚刚顶着高温，去过了台中大度山的“雨生园”，雨生就长眠于此。而我，放弃了好多计划，赶回台北，晚上与几位前辈聚餐。谈笑风生酒酣耳热之时，一位广播前辈笑着对另一位作家前辈说，今天应该请李子恒来才对。于是，这位作家前辈马上拨通了李子恒老师的电话，说有位朋友从北京来看民歌五十，然后让我跟李老师聊聊。我激动而又诚惶诚恐地接过手机，跟李子恒老师说起对他的景仰，说起十几年前曾经有幸见过他，还聊过几句，他当然很惊讶。又聊到他的创作，从民歌时代的《秋蝉》，聊到小虎队，直到后期的《落番》与《回家》。短短的几分钟通话，李老师谦和而轻柔的声音，铭感在心。
做小虎队这两集节目时，我一直有种遗憾，就是如果宋文善老师还健在，那多好啊！我甚至会请他来一起录节目。宋老师去世前几天，我们还联系过，他返台后遽然离世，我无比震惊。我知道李子恒老师与他的交情，于是托这位作家前辈转告相关消息，李老师也及时参加了宋文善老师的告别式。在电话里还跟李老师聊起此事，都很感慨。
当年的追星少年，早已人到中年。我们对小虎队的特殊情感，非但没有褪色，反而与日俱积。小虎队，作为中文流行音乐界的初代优质偶像团体，携带着那个时代最好的文化资源，空前绝后。而我们，作为几乎同步的受众，见证了他们旺盛的青春与持久的生命力。某种意义上，我们这样的受众群体，也几乎是前无古人后无来者。不过，后来的人，只要有青春的记忆，有品质上的要求，也还会追溯小虎队。于是，小虎队，就不仅仅是三位歌手、一个男团，更是一种文化现象，一段穿透时光的真挚的青春。
上周日的傍晚，惊悉“民歌之父”杨弦辞世。想起不久前，还看他带着吴楚楚与靳铁章等音乐人，在大巨蛋的舞台上一起唱着他为余光中诗作谱曲的《民歌手》。民歌运动，就起源于他为余光中的诗作谱曲。民歌运动，沾溉了后世无数的作者与作品，也沾溉了无数听歌的心灵。我们听着后来百花齐放的无数作品，会感念前人的筚路蓝缕。正如《民歌手》所唱：
岁月牵得多长
歌就牵得多长
风到何处歌就吹到何处
路有多长歌就有多长